《汉宫春晓图》绢本重彩，纵30.6cm,横574.1cm,台北故宫博物院藏

仇英《漢宮春曉圖》絹本，設色畫。縱30.6厘米、橫574.1厘米。台北故宮博物院藏。

全畫構景繁複，用筆清勁而賦色研雅，林木、奇石與華麗的宮阙穿插掩映，鋪陳出宛如仙境般的瑰麗景象。除卻美女群像之外，複融入琴棋書畫、鑒古、莳花等文人式的休閑活動，誠爲仇英曆史故事畫中的精彩之作。

《汉宫春晓图》用手卷的形式描述初春时节宫闱之中的日常琐事：妆扮、浇灌、折枝、插花、饲养、歌舞、弹唱、围炉、下棋、读书、斗草、对镜、观画、图像、戏婴、送食、挥扇；

（圖一）畫面：圍牆內一灣渠水，鴛鴦白鹇飛翔棲息。

（圖一A）一只白鹇飛翔，一只白鹇在樹上棲息。

（圖一B）一只鴛鴦在漢白玉欄杆上環顧。

（圖二）畫面：一宮女領三孩童倚欄眺望水上飛鹇。

（圖二）A畫面：一宮女領三孩童倚欄眺望水上飛鹇。

（圖三）畫面：宮室內兩宮女冠袍持宮扇，似待參加儀仗。

（圖四）畫面：一便裝宮女飼喂孔雀，另一冠袍持宮扇的宫女饒有興趣看著。

（圖五）畫面：一便裝宮女依傍門後，羞澀的神情躍然紙面。

（圖六）畫面：戶外一人提壺下階，三人分捧錦袱雜器侍立。

（圖七）畫面：一後妃攏手危立，注視宮女灌溉牡丹。

（圖八）畫面：牡丹左方一女伴隨兩丫鬟，一丫鬟澆花，一丫鬟持扇。

（圖九）畫面：在一棵開著白花的樹下，一人摘花，一人承以金盆。

（圖十）畫面：有人采花插鬓，有人持扇迤逦而來。

（圖十一）畫面：平軒突出，軒內女樂一組，有婆娑起舞者，有拍手相和者。

（圖十二）畫面：兩丫鬟正在侍弄火盆。

（圖十三）畫面：軒後屋中兩人正在整裝。

（圖十四A）畫面：鼓弄樂器者之一

（圖十四B）畫面：鼓弄樂器者之一

（圖十五）畫面：兩個樂者看著持笙者登級而來。

（圖十六A）畫面：階下六入圍觀地下一攤花草，玩鬥草的遊戲。

（圖十六B）畫面：一人正匆匆趕來看鬥草遊戲。

（圖十六C）畫面：一人正趕來看鬥草。

（圖十七）畫面：正屋二人正在逗鳥。

（圖十八）畫面：上方門內兩人卻罷琴臥地讀譜。

（圖十九）畫面：弈棋。

（圖十九）畫面：弈棋。

（圖二十）畫面：照鏡子。

（圖二十一）畫面：熨練。

（圖二十二）二人刺繡，一人小憩。

（圖二十三A）畫面：弄兒。

（圖二十三B）畫面：弄兒。

（圖二十三C）畫面：弄兒。

（圖二十四）畫面：階下一人攜如意與另一人說著什麽。

（圖二十六）畫面：廂房里兩人弄樂。

（圖二十七）畫面：正屋中一人似後妃，畫工爲之畫像。另有十余人拱衛侍從。

（圖二十八）畫面：宮女一人撲蝶于柳樹旁。

（圖二十九）畫面：宮內階下，二個男侍衛正在唠嗑。

《汉宫春晓图》宫殿楼阁，山石卉木，宦侍宫娥，各执其事，描绘宫中嫔妃生活极为生动。画始于宫廷外景，晓烟中露出柳梢，花柳点出“春”，晨烟点出“晓”。围墙内一湾渠水，鸳鸯白鹇飞翔栖息。

《汉宫春晓图》画后妃、宫娥、皇子、太监、画师凡一百一十五人，个个衣着鲜丽，姿态各异，既无所事事又忙忙碌碌，显示了画家过人的观察能力与精湛的写实功力。人物皆唐以来衣饰，

《汉宫春晓图》全画构景繁复，用笔清劲而赋色妍雅，林木、奇石与华丽的宫阙穿插掩映，铺陈出宛如仙境般的瑰丽景象。除却美女群像之外，复融入琴棋书画、鉴古、莳花等文人式的休闲活动，诚为仇英历史故事画中的精彩之作。

《汉宫春晓图》以春日晨曦中的汉代宫廷为题，描绘後宫佳丽百态；其中，并包含有画师毛延寿为王昭君写像的著名故事。

【汉宫春晓图：画师毛延寿为王昭君在画像】

【汉宫春晓图：王昭君在摆姿势让画师毛延寿画像】

一宫女领三孩童倚栏眺望水上飞鹇。宫室内两宫女冠袍持宫扇，似待参加仪仗。

有一树似梨开白花，树下有人摘花承以金盆，有人采花插鬓，有人持扇迤逦而来。再左平轩突出，轩内女乐一组，有婆娑起舞者，有拍手相和者,有鼓弄乐器者，有持笙登级者。轩后屋中两人正在整装。阶下六入围观地下一摊花草，同作斗草的戏，其余两人正匆匆赶来。上方门内两人却罢琴卧地读谱。

正屋一大群人，弈棋、熨练、刺绣、弄儿，各有所事。阶下六人，捧壶携器闲谈。左厢两人弄乐。再左正屋中一人似后妃，画工为的写照。另有十余人拱卫侍从。最后宫女一人扑蝶于柳梢。柳外宫墙，男卫四人，分立于宫墙的内外。全卷于一组女乐处分为上下两辑，合为一卷，画工精细，色彩雅丽。

        世人都知唐寅有才，在绘画上虽以山水画为最优，但其名声最大，流传最广的却是人物仕女画。他的人物画多感慨世情，兼取诸家之法，特别是吸收了院派和文人画的长处，开创了一条能表现自我精神的画路。

　　美人仕女画是我国传统人物画中的一个重要组成部分。画面通过妇女形象的塑造来体现不同时期的现实生活、伦理观念和审美趣味，成为绘画艺术中具有独立审美意义的门类。唐寅的人物仕女画多取材于高人雅士、神仙故事以及宫妓、歌妓一类。在画法上大致分为两类：

　　第一类线条工细、劲利，设色艳丽。这一类画的代表作是《孟蜀宫妓图》。这幅画是唐寅工笔美人仕女画中的精品。

    第二类，笔墨流动爽利，转笔方劲，线描起伏抑扬，较为粗放，把李公麟的行云流水描和颜辉的折芦描法掺合了起来，挥洒自如，富有韵律感。这一类的代表作是《秋风纨扇图》，画中用高度洗炼的笔触，描绘了一名手持纨扇伫立在秋风里的美人。

    

　　

　　因画价便宜唐寅曾陷窘境

 

　　明中叶经济的发展，促进了城市社会的繁荣，同时也改变人们的生活方式与思想观念。绘画交易现象由此开始普遍，方式亦多样，艺术市场得以逐步繁荣，使得大多数画家不可避免地参与到市场中来。作为苏州地区的画家唐寅，自然也加入了这一行列。他的卖画方式也多种多样，主要有友情赠送、订购、延请、直接现金交易等。

 

　　唐寅与师友朋辈间的交往异常密切，因此少不了以画作为祝寿的礼物而友情赠送。此外，这一时期以订购的方式进行交易也十分流行。《吴越所见书画录》著录了唐寅的《寿星图》，画幅左侧有题款“人来种杏不虚寻，仿佛庐山小径深。常向静中参大道，不因忙里废清吟。愿随雨化三春泽，未许云闲一片心。老我近来多肺疾，好分紫雪扫烦襟。晋昌唐寅”。从题诗的内容来看，很明显的是一首写给医生的作品。

 

　　唐寅的卖画状况如何呢?卖文鬻画毕竟是一种市场行为，其收益是不稳定的，这可能意味着唐寅从此将过上一种物质相对匮乏的生活。而当时的市场上的画价又很便宜，因此大部分时间唐寅的经济状况始终不尽如人意。某一时期的书画收益欠稳定之时，而家中又没有一定的积蓄，唐寅甚至会陷入无米下炊的生活窘境。

 

　　生意好的时候请老师代笔

 

　　然而，唐伯虎的后半生物质生活也偶有宽松之时。弘治十八年(1505)，36岁的唐伯虎在苏州城西北建造了桃花庵别业，至正德二年(1507)始建成。唐寅的后半生基本上在桃坞别业中度过。好友祝允明、黄云、沈周等人经常来饮酒作诗。他购地建桃坞的经费，也主要来自于个人的卖画。由此可见，唐寅的诗画谋生之路至少给他提供了一个基本的生存环境。尤其是当他生意好的时候，求画者渐多致使忙不过来，便请老师周臣代笔。因此，后人在辨别唐寅画作的真伪时就说：“及六如以画名世，或懒于酬应，每请东村(周臣)代为之。今伯虎流传之画，每多用笔，在具眼者辨之。”可见唐寅的名声。于是一些贪图私利的人，不惜作伪以牟取暴利。

 

　　唐寅总体的绘画风格面貌跟他的师承关系密不可分。史载唐寅初拜师于沈周。在京城科场舞弊案发生之后学于周臣门下，其画风渐渐脱去沈周的特征。如他的《骑驴归思图》画法几乎与周臣一致。

 

　　人物简介：唐寅(1468～1523)字伯虎，吴县(今江苏苏州)人。历史上记载他是个风流才子，诗文俱佳，才气横溢，与祝允明、文征明、徐祯卿并称“江南四才子”，画名更著，与沈周、文征明、仇英并称“吴门四家”。他率性不羁，喜用“江南第一风流才子”印，由于仕途多舛，就游历名山大川，专门致力绘事，以卖画为生。他长于人物，特别以仕女画见长。在春宫图方面也被认为属顶尖级的代表人物。

 

　　对下层女性惺惺相惜

 

　　在民间流传最广的是唐寅的人物仕女画，行笔秀劲缜密，有着潇洒清逸的气韵。他的大多仕女画是表现宫妓、妓女等下层女性生活的青楼题材，如《王蜀宫妓图》、《陶谷赠词图》等，这与他科场舞弊案后颓废自弃，终日寄情于声色不无关系。《王蜀宫妓图》精心描绘了四位盛妆等待君王召唤的宫妓形象，工笔重彩，体现了画家在造型用笔及设色等方面的高超技艺。

 

　　这时期繁华的江南随着经济发展，娼妓在苏州这样发达的城市尤为兴盛。唐寅作为一个命运曲折而又多情重义的文人，面对那些“同是天涯沦落人”的女性，自有惺惺相惜之意，于是便以这种题材来表现自己的性情。同时，更深层的原因是，他的这种题材源于当时绘画商品化及自己卖画的需要。此时的商人和地主大都喜交名士，吸收众多的文人和画家与之交往，这些富豪往往把自己装扮成好文知画的风雅人士。面对特殊的消费群体，唐寅在创作人物画作品时，就不能不考虑受者的审美趣味和心理需求。就在这样的情形下，他应人所求，绘画了大量色情画之类的春宫图。